新建 文本文档 写入下列命令：

DEL /F /A /Q \\?\%1

RD /S /Q \\?\%1

　　调色需要这个叫magic bullet的调色插件，非常精巧、好用的好东东！！！

    安装之后，利用magic bullet里面的“look suite”，把这个特效拖进你的素材上面，然后把“post”调成“-10”。。

　　马上就变成微黄色调的电影感觉啦。。不懂的话，找半天都找不到，懂的话，就非常简单！

描述：第一张参数,一个内置滤镜就可以了!!

描述：第二张参数,加一个通道设置!!

描述：第三张参数,乱调!!

这十四条戒律是纪录片前辈大师约翰·格里尔逊由实践中总结的，并在他主持的电影组织中推广。在今天看来，这些纪录片观念或者有脱离时代和老生常谈的意味，但从今天的电视节目中看来，这些戒条还是有一定价值和预见性的。对于我们这些爱好者来说，这些戒律一方面是我们观察分析影片的一种辅助工具，也是对我们进行业余短片创作的指导和建议性的文字。

1、 不要去处理概括的题材。关于邮政你可以写一篇论文，但是有关一封信你就必须去拍部片子。  

2、 不要背离包含下列三个基本元素的原则：社会学的、诗的和技术的。  

1:闪白:通常我不会直接使用白帧叠化,而且在原素材上调高gamma和亮度作一个动画,然后再使用叠化,这样你会看见画面中的亮部先泛出白色,然后整个画面才显白,闪白消失也是一样.这种过渡方式感觉颇类似光学变化,不单调,而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见,也就是说不用纯白一色的,长度我的经验是单数如5,7,9之类的比双数好,闪入闪出最好差一帧.  

2:其实我从来都很少用纯粹的切,一般都是以1-2帧的叠化来代替,看上去会更顺一点.  

3:画面色彩:其实这是个大题目,不能一概而论,有些部分可能要详细解释才行.  

永恒的黄金分割定律：  

　　如同摄影构图中使用最多的黄金分割定律一样，摄像时首先应掌握构图的“黄金律”。我们假想在电视画面上有横竖线各两条，构成一个井字形。这个井字形有四个交叉点，其中任何一个交叉点都是安排画面主体的最佳位置，因为这四个点都是最引人注目的焦点。  

（1）镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律

镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确，在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求，即思维逻辑选用哪些镜头，怎么样将它们组合在一起。

（2）景别的变化要采用“循序渐进”的方法

     摄像是电视作品制作过程中的关键，一部电视片的质量，主要取决于摄像的技术与艺术，当然后期加工亦不能忽视。电视画面是电视造型语言的基本要素，是组成电视节目的基本单位，是电视摄像的成果体现。画面构图是摄像人员拍摄电视画面的一个主要环节，因为它是与电视屏幕效果的好坏、受众的视觉反应和思维接收息息相关的。构图能力是电视摄像人员画面造型能力的重要组成部分，是检验摄像人员业务水平的重要标志之一。  
    构图是使主题思想和创作意图形象化、可视化的过程，归根结底是要依靠一系列造型手段，并通过摄像机的取景框以构成画面造型上的表现形式。那么，我们又如何在有限的屏幕内进行合理布局，在画面构图上应注意些什么问题呢？  
注意动静的关系  
    静态构图是指画面造型元素及结构均无明显变化的构图形式。一般情况下，被摄对象与摄像机均处于静止状态，镜头内的构图关系基本固定。比如：我们拍摄会场的主席台用固定镜头表现，画面中的人物、桌椅、会标等均基本不动，即为静态构图形式。  
    动态构图是指造型元素及画面结构发生变化的画面构图形式。动态构图下的被摄对象与摄像机同时或分别处于运动状态，使得画面内视觉形象的构图组合及相互关系连续或间断地发生变化。比如拍摄会场的内容时，如果开机拍摄时正值各位领导走向主席台就座，那么画面中被摄对象(开会者)的行走坐落就不断改变了画面的结构关系，或是摄像师拍摄了一个摇镜头，从主席台(起幅)摇到台下的与会群众(落幅)，画面中的视觉主体、构图结构发生了变化，也是动态构图。